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子云古琴馆九月师生雅集第一回完满结束

艺术存在的意义是什么?艺术在这个快车道时代是否还具有力量?为什么我们还要追继和传承千百年来前人们留下的艺术足迹?如果说艺术是一座美丽的雕像,那么一千个观众就有一千种不同的观看方式,留下一千种不尽相同的看法和理解。8月末,在一场小巧而精致的成都子云古琴馆师生雅集活动现场,陈贤德、何双江、张翰睿三位即将升学的同学拨动手中的琴弦,诠释着他们个人对艺术,对古琴的不同理解。三人的古琴老师——吴娅老师也现场献艺,师生四人在全场二十位琴友的倾听和关注下,献出了一场精彩的古琴表演,琴弦声止,音韵余存。

礼物
吴娅老师为即将升学的三位同学准备了精美礼物

平沙落雁,是著名自然景色“潇湘八景”之一。中国著名的古琴曲《平沙落雁》由此而得名,它又被叫作《雁落平沙》,深受历代琴家的喜爱。伴随着陈贤德同学的演奏,烟波浩浩的洞庭湖近在眼前,如入安详恬静的蒙蒙之境。一群远行的大雁,悠然静谧停靠。

陈贤德古琴独奏《平沙落雁》
陈贤德古琴独奏《平沙落雁》,习琴多年的他考取了重庆西南大学汉语国际教育硕士

陈贤德吹箫《鸿雁》
兴之所至,陈贤德还临场用箫为大家演奏了《鸿雁》一曲

即将去日本留学的何双江,是日本山口大学土木工程的研究生。不仅如此,他也多才多艺,现场带来了两首曲子,一首是古琴曲目《流水》,一首是琵琶曲目《阳春白雪》。

古琴曲《流水》的背后,饱含一段俞伯牙与钟子期感人至深的故事,是一首极具表现力的乐曲。《阳春白雪》是一首琵琶传统曲目,这首曲子的内容通俗易懂,节奏明快,清新流畅,描绘的是阳春三月,冰雪融化,大地复苏,万物生长的景象。何双江同学的《流水》,让人置身高山之巅,有一种时隐时现的感觉,又时而节奏逐渐明快,好像欢快的山泉在山涧流淌。

何双江弹古琴
何双江带来了一首古琴曲,一首琵琶曲

何双江弹琵琶

旷世名曲《广陵散》,这首曲目因聂政刺韩相而缘起,因嵇康受大辟刑而绝世。它的背后,实际上包含了聂政和嵇康的两个典故。

张翰睿古琴独奏《广陵散》
《广陵散》的杀伐决断之气都在张翰睿的十指之间

现就读于成都石室蜀都外国语学校的张翰睿,从小就学习钢琴,研习古琴三年,在跟随着吴娅老师学琴短短时间里,进步不止,在今年顺利考过古琴十级。她对这首曲子有很强的把控力,精彩的演奏不失这首曲子激昂、慷慨的本真原味,杀伐决断都在十指之间。

古琴和书法
石丽娜老师伴着悠扬的古琴声带来书法表演《一幕》

赠字石丽娜将书法作品《一幕》赠予何双江

“宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来。”经得起风雨严寒的历练,方能绽放令人艳羡的芳香。作为压轴表演的子云古琴馆馆长吴娅老师,选了一首《梅花三弄》,乐曲原主题表现的是梅花的清雅高洁,在寒风中迎风摇曳的坚毅不屈。

吴娅和她的学生
三位同学与吴娅老师合影留念

在吴娅老师看来,无论是古代的圣贤,还是今天的普通人,在追求梦想,在实现理想的过程中,往往都要付出超乎于平常人难以想象的汗水和泪水。的确,没有付出就没有收获,最为重要的是要有一颗坚定不移的心,不被外界的喧哗,周遭的质疑所影响,亦步亦趋、脚踏实地,才能获得生活回馈的惊喜,享受艺术带来的乐趣。在这个人工智能繁荣的大环境下,在经济发展的高速路上,每个人还能否享受古琴的乐趣?还能否感受到艺术的魅力?这些问题对每个拥有独立自主意识的大人来说,都是一种对灵魂深处的追问。对心智还在发育的,缺乏自我判断力的孩子们来说,这更是难以回答的问题。

雅集活动现场本次师生雅集活动的现场

让我们换一种思考:或许学艺术,不一定能让孩子成为艺术家。但是,艺术具有厚积薄发的力量,它是一种智慧的启迪,一种心智的淘洗,对孩子们的影响是悄无声息的。它能更好的启发孩子自身的创造力和想象力,活跃孩子们的思维,也为未来的人生提供了更多的美好可能。

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