古琴的传统手工制作方法和工序

古琴的传统制作十分复杂，制木胚、髹漆、装配等，至少可以概括为十几个步骤。而每一步骤中，甚至包含上百余道工序、细节，足以说明每一张传统手工古琴来之不易。对于现代人来讲，想要得到一张古琴，远不如古人那样大费周章。

古琴，它不仅是一种乐器，更是一种艺术，更是一种“道”的彰显，凝结着一代代中国人的智慧。斫琴师们沿用唐朝流传下来的古琴制作工艺，几十年如一日地将自己的心血倾之，严格恪守一道道传统工序，才让传统手工古琴得以传之至今。可以说，每一件古琴，都是历史的活化石。今天，我们成都子云古琴馆带大家一起来了解一下古琴制作传统技艺和工序。

第一步：选良材

“巧妇难为无米之炊”，再心灵手巧的师傅也难在一块朽木上制作一件精美的古琴。所以，历代古琴制作的关键就是选择良材，一般，在选择木料时非常讲究，面板、底板都要纹理顺直、硬度适中，没有疤和虫蛀，天然干燥的桐木，或者是有几百年历史的杉木是制作面板的理想之选，而坚硬的梓木更多用作底板的制作原料。

第二步：塑外观

古琴造型取自“天圆地方”，底板平直，面板圆拱，这也和我们祖先对世界的认知相通。在这个工序中，斫琴师主要规范古琴的形制和面板曲率。古琴琴面曲率、琴面与琴弦距离，影响着古琴的演奏效果。所以，在这一制作环节，对斫琴师的经验、技巧要求极高。

第三步：凿槽腹

槽腹结构即共鸣腔结构，它的大小、比例、造型，会影响到两个共鸣腔的频率、相互音程关系等，对古琴音量、音质产生重要的影响。可以说，它决定了古琴的音色。

第四步：装木胚

古琴的面板和底板分属两块木材，如何才能把它们紧紧粘合在一起，形成发音的共鸣箱？斫琴师会选用生漆胶合，然后用绳子把上过胶的两块板均匀地捆扎。等待面板和底板完全粘合了，再镶嵌岳山、焦尾等配件。

第五步：裱布

在裱布之前，先将古琴表面清洁，修补平整，不能有凹凸不平的地方，上一道透明底漆后再阴干。麻布事先要放进稀释漆里浸泡，然后再均匀地裹在琴胚上，放到阴凉处阴干就可以了。

第六步：上灰胎

上灰胎不是一蹴而就的，而是一道反复的工序。斫琴师先把裱布修平整后，上第一层粗灰胎，然后阴干、打磨，再依次上中灰、细灰。通常，灰胎是用鹿角打磨成的鹿角霜和大漆混合成粗灰、中灰、细灰。每一道工序都要保持灰胎厚薄均匀，而且经过反复阴干、打磨、补灰，因为灰胎干后非常坚硬，打磨很费劲，需要非常细致和较长的制作周期。

第七步：装琴徽

十三个琴徽主要用作泛音位置的标识，也提供了准确的音位位置。斫琴师会根据全弦长来分段排定，一般先定中间七徽，再依次向两边排列排定。琴徽厚度1.5毫米，露出琴胚0.5毫米。

第八步：髹漆

先刷一层黑色的不透明大漆，阴干后再打磨。如果有大小眼不平整的话，需要用细灰加大漆混合补平。用色漆在琴胚上作出花纹，等到彻底阴干之后再刷一层透明大漆，反复阴干，最后将纹样用磨砂纸打磨出来就行了。

第九步：擦漆

擦漆过程中，需要3到5次的反复阴干、打磨工序。擦漆的次数越多，漆面越光亮。一般，古琴分亮光漆面、哑光漆面：不擦漆只刷透明大漆、直接推光的，为亮光漆面；刷完大漆先打磨，然后再推光的，为哑光漆面。

第十步：推光

推光，是指斫琴师用棉团、头发团或真丝团，蘸生植物油推擦琴面。经过反复摩擦大约10到20遍的样子，从而让琴面达到“漆光如镜”的效果。

第十一步：装雁足

龙池、凤沼，是古琴两个一大一小的共鸣箱，雁足的位置刚好是这两个共鸣箱的分界点。

第十二步：安琴弦

古琴上有七根琴弦，从外向内依次为宫、商、角、徵、羽、文、武。安装琴弦会按照一定的顺序，先上五弦，再依次把六、七弦缠再右边的雁足上，随后把一、二、三、四弦，缠到左边雁足上。

最后一步：调音

每张古琴都有自己的特点，所以抚琴前都要按照定音调弦法来定音，一般先定五弦，松紧合适，否则定音过高后，七弦容易断掉；过低的的话，弦的张力就不够，影响发音。按照五弦的音，再来调其他弦音，这样一张完整的古琴才算制作成功。

参考文章:
昭华民族音乐|《千年工艺，古琴斫制》
塞外草根|《古琴制作流程》

部分图片来自网络

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